Entrevista a Montse Martín en el programa 90 de Rock & Cómics.
Arriba podéis escuchar la entrevista realizada en el programa y aquí abajo tenéis la transcripción de la entrevista a Montse Martín dibujante de Curiosity Shop y ganadora del premio al autor revelación en el Expocómic de 2011.
Rock & Cómics: Bienvenida Montse.
Montse Martín: Hola.
RC: Comenzaste como muchos autores en el mundo de la animación en el Estudio Tridente. ¿Cómo ha influenciado la animación en tu trabajo como dibujante de cómic?
MM: Ha influenciado totalmente porque fue realmente mi primera escuela. Yo no he recibido clases de ningún tipo más que las del trabajo. Se nota mucho a la hora de estructurar el trabajo, los CGs. En cuanto a dibujo intento quitármelo pero es muy difícil, poco a poco.
RC: Tu primer trabajo aparece en Francia con Glenat. Se trata de Talismán. ¿Cómo surge este proyecto?
MM: Fue una casualidad. Yo quería realizar tebeos, eso lo tenía muy claro y Gabor, mi pareja, estaba haciendo un proyecto con François Debois. Le eché un poquillo de morro, le mandé dibujos, le gustaron y empezamos a trabajar juntos. Se lo presentamos primero a Humanoides pero tuvimos un problema, nos tiraron la serie para atrás y nos acabó adoptando Glenat y ya salió la trilogía adelante.
RC: ¿Veremos la serie de Talismán por España?
MM: Me alegro que me hagas esta pregunta porque va a salir el año que viene a primeros de año, el primer trimestre. Estas cosas nunca se sabe exactamente cuando pero saldrá la trilogía en una integral o más pequeñita, los formatos no lo tengo claro.
RC: Una buena noticia.
MM: Estoy muy contenta que se lo pueda leer mi familia que nadie controla francés ni nada y están despistados los pobres.
RC: Con Talismán ganaste el premio a la mejor obra que votaron los lectores de Oise.
MM: Lo votaron los niños además. Hacen pequeños concursos y los niños de los colegios de cada región votan. Fue muy bonito porque son los niños. También fui, hice unas charlas, fue muy emocionante. A mi esto me sobrepasa un poquillo porque tú estás en tu casa y no te das cuenta de que la gente lee.
RC: Más aún cuando es el propio público, y aún más niños, los que te votan.
MM: Tú haces tu trabajo, lo terminas y te olvidas. Cuando la gente ves que lo lee, que incluso se emociona por lo que haces y realmente te admira te quedas sorprendido claro.
RC: ¿Cómo surgió el proyecto de Curiosity Shop?
MM: Viene desde los tiempos de Tridente porque Teresa trabajamos ahí codo con codo y teníamos muchos gustos en común, sobre diferentes historias o libros o películas. Siempre estábamos hablando del tema, hasta que hubo un momentillo que estaba yo terminando Talismán, ella tuvo un respiro con Brujeando y hubo un huequillo para preparar el proyecto. Yo sabía que quería hacer algo de los años 20, primero porque me gusta estéticamente y ella que le encanta la historia profundizó en el personaje y lo aderezó maravillosamente. Tuvimos mucha suerte porque el mismo editor de Glenat en cuanto vio los bocetos y las páginas, que hicimos tres nada más, de prueba se quedó muy convencido. Fue coser y cantar, tuvimos mucha suerte.
RC: La composición de página iba impuesta por Teresa Valero, entre comillas lo de impuesta o es cosa tuya. Lo comento por la gran cantidad de viñetas que hay en cada página.
MM: Fue complicado. Queríamos contar mucho y no teníamos espacio. Había una lucha para conseguir más páginas pero está la cosa super complicada. Se quedo todo un poquito denso. Como yo estaba terminando Talismán estaba agobiada de trabajo, Teresa me hizo realmente el gran favor de hacer una situación de página muy suelta y ese trabajo que está ganado. Yo luego cambié lo mínimo porque además Teresa y yo realizamos un trabajo muy parecido, es lo que tiene venir del mismo sitio. Nos entendemos muy bien en ese sentido. Por eso se quedó todo mucho más condensado. Había mucha más historia pero no lo puedes contar como a ti te gustaría.
RC: Estáis forzadas por el formato álbum.
MM: Teresa sufre muchísimo porque ella tiene en la cabeza un montón de cosas, de historias, de situaciones, de matices que tú no puedes pararte porque puede sufrir el ritmo. Tienes que ser mucho más conciso, más breve, hacer una lectura mucho más fácil. Eso siempre adolece de otras cosas.
RC: Como curiosidad, ¿cuánto tuvo de influencia la película Agora a la hora de realizar el prólogo del cómic?
MM: Creo que para Teresa nada porque creo que no la ha visto. Habíamos pensado lo de Hipatia con anterioridad, pero más que por la película por el programa de La rosa de los vientos. Hacían monográficos y hubo uno de la biblioteca de Alejandría, hablaban sobre Hipatia y era apasionante. Se lo dije a Teresa, que escuchara el podcast y le gusto. Y luego lo quitamos precisamente por la película. Pero ella no la vio, yo sí. Yo tengo que decir que miré toda la película con lupa y me documenté con la película para esa parte. Sobre todo porque no hay grandes referencia sobre la biblioteca y me vino estupendamente la verdad.
RC: Hablando de documentación. Para recrear los años 20 el Madrid de principios de siglo XX la documentación me imagino que habrá tenido que ser importante.
MM: Nos saturamos un montón a la hora de buscar. No te das cuenta de la cantidad de cosas que hay. Internet fue una herramienta maravillosa, sin Internet no sé que hubiéramos hecho. Sobre todo el archivo fotográfico de la Comunidad de Madrid que es una maravilla. Para el que le haga falta que acuda rápidamente. Es sorprendente, porque tenemos la costumbre de ver las fotos de abuelos. De mis abuelos no tengo casi fotos y son todas muy rígidas, de estudio, muy tétricas. En el archivo la gente tiene fotos de familiares que tenían posibilidades de tener cámara y experimentar y hay hasta fotos en color de 1915 que son sorprendentes, te cambia por completo la forma de ver esa época. A mi me dio muchísima vida, que la gente no saliera tan encorsetada sino que actúa normal. Me vino fundamental. Nos documentamos muchísimo, para cualquier cosa buscábamos para ser más o menos fiel. No hacer cualquier coche, cualquier teléfono, tener mucho cuidado con eso porque nos gustaba la idea de ser muy fieles, todo lo posible.
RC: Ahora que sabemos que los próximos volúmenes estarán ambientados en Toledo. ¿Os habéis tenido que documentar ahora sobre Toledo?
MM: Con Toledo también me lo estoy pasando pipa [risas]. La verdad es que es una ciudad que me encanta pero que tiene tela la catedral, tiene su miga y salen un para de panorámicas. El número dos y el tres como es una sola historia pero la hemos partido para que no pasara como en el primer tomo que no se quedara todo tan denso, tan condensado y farragoso. Lo hemos partido para poder explayarnos tanto con los personajes, las situaciones como en el dibujo, lucir un poco el tipo. Mucha documentación que hay en Internet. Es una maravilla.
RC: ¿Tenéis en mente algún número concreto de volúmenes o según vayáis avanzando en la historia decidiréis?
MM: Eso es lo más complicado de todo. Nosotras tenemos muchísimas historias e ideas. Teresa es una tía que tiene ideas a porrillo, es una gozada escuchar todo lo que tiene pensado, a mi me entusiasma. Lo complicado realmente es conseguir que el editor te diga que de acuerdo. Por ahora tenemos el dos y el tres seguro. La idea es año tras año que Max vaya creciendo, pasamos del 15 a 1916 y a ella le va pasando una serie de cosas, va descubriendo objetos. Ella va a ir creciendo como persona. Pero no sabemos si va a vender lo suficiente para que el editor nos permita otro arco nuevo después del tres. Esta la cosa muy complicada ahora mismo con la famosa crisis
RC: En tu blog hemos podido ver alguna página e imágenes del que será el segundo tomo. ¿Qué nos puedes adelantar de la historia?
MM: No quiero hacer spoilers [risas].
RC: Sin hacer spoilers [risas], más o menos por donde irán los tiros.
MM: La historia es un poco lo mismo, ella busca un objeto muy valioso económicamente y espiritualmente. Es un objeto fetiche. Cada historia va a tener esa cosa en común. Valsapena por su puesto también lo quiere. Por una serie de avatares van a acabar en Toledo buscando, de allí pasarán por la Alhambra de Granada y luego Jaén. Y… jolín, es que a lo mejor digo cualquier cosa y meto la pata [risas]. Sólo digo que está muy interesante, yo me lo paso muy bien leyendo los guiones de Teresa que son como libros. Luego pasarlo al papel es una gozada.
RC: Por lo que veo, la Alhambra, Toledo, Jaén, te lo vas a pasar bien dibujando documentos.
MM: [risas] Sufro mucho pero me lo paso bien. La verdad que los fondos son lo que peor se me da. Lo mío de toda la vida son dibujar personajes, tengo facilidad para los personajes. Pero con los fondos me como mucho el tarro pero es un aprendizaje también.
RC: ¿Por qué elegisteis este diseño tan característico para la portada?
MM: Eso tiene que ver también con lo de buscar la documentación, ser muy fieles. Estuvimos viendo que el Art Deco en Europa ya estaba pasando, estaba entrando en el modernismo, pero en España se usaba todavía mucho, estaba a la orden del día. Aquí siempre hemos ido un poquito con retraso en ese sentido. Nos apetecía que en cada portada se reflejara el estilo artístico o estético del momento. En la portada del tomo dos, que ya está hecha, es más modernista. Es un poquito más sencilla, las líneas son más suaves, no es tan complicada.
RC: Las portadas irán en la línea del arte que se llevaba entonces.
MM: Exacto. Molaría que llegáramos a los años 30 y poder hacer todos los estilos. Sería muy interesante como ejercicio para mí.
RC: Dos mujeres al frente de un cómic protagonizado por una mujer. ¿El cómic sigue siendo un mundo de hombres donde la mujer todavía tiene que reivindicarse?
MM: La de veces que me han hecho esta pregunta. Yo creo que no, no creo que deberíamos revindicarnos de nada. El rollo este de ser mujer, quiero creer que ya no ocurre y en el tebeo menos. Me daría mucha pena que se juzga una obra por el sexo de quién la hace. Hay todo tipo de tebeos por todo tipo de gente y yo creo que no. No nos tenemos que reivindicar, simplemente tenemos que trabajar, olvidarnos del resto y contar las historias que queramos contar como todo el mundo.
RC: Me gusta la respuesta porque entrevistando a otras autoras como Ana Miralles, Cristina Durán o Mireia Pérez decís todas más o menos lo mismo. Que no es tanto revindicarse sino trabajar.
MM: Es que me han hecho esta pregunta muchísimas veces. Si me supone una complicación hacer cómics y ser mujeres. Pero por qué, si tengo dos manos y un cerebro. Si tuviera que pintar con los pies ya te digo que sería complicadísimo pero que más da.
RC: Quizá más porque en comparación hay más autores hombres que mujeres.
MM: Sí pero yo creo que es una cuestión de gusto. Tengo que reconocer que tengo hermanos y hermanas y ninguno de ellos lee tebeos, creo que soy la única que se ha quedado con el tema. Pienso que hay un montonazo de tebeos exclusivamente dedicados a los varones. Sobre todo cuando eres pequeño que te interesa cuando eres pequeña que tiras más al rollo más cursi, estoy generalizando por supuesto, porque luego hay de todo. Los tebeos son como más masculinos, o han sido catalogados siempre como algo más masculino. De todas formas yo de pequeña me leía todos los tebeos que me caían en las manos y no he discriminado. Es una cuestión de interés. Es curioso porque siempre te dicen que es un problema, yo me pregunto realmente que quieren decir porque no lo es en absoluto. Es como cualquier otro trabajo.
RC: ¿Qué ha supuesto para ti recibir el premio a autor revelación, a pesar de tener ya un bagaje, de Expocómic este año?
MM: Para mi fue emocionantísimo. Sobre todo poder estar con autores de toda la vida, hablar con Carlos Giménez, Adolfo Usero, para mí fue una pasada. El premio en sí es muy sorprendente porque es el primer tebeo que tengo en España y simplemente son ánimos para seguir. Significa que ha gustado y que estás haciendo las cosas más o menos bien. Tienes mucho que aprender, por supuesto, pero sobre todo ánimos para continuar.
RC: La acogida del público evidentemente es buena ¿y la acogida de la crítica?
MM: También ha sido buena. La verdad es que no nos podemos quejar. En general todo el mundo está de acuerdo que es cierto que el primer tomo está un poco denso, mucho diálogo y viñeta y que a veces resulta… digo farragoso, no me sale otra palabra, un poco complejo de leer. Pero en general la gente ha respondido muy bien.
RC: ¿Y en Francia?
MM: En Francia también, lo que pasa que allí la cosa cultural no sé hasta que punto lo entienden y les gusta e indagan. Cuando no conocen algo mucha gente lo que hace es directamente buscar. Por ejemplo, el rollo de los sefarditas, como era España cuando ellos estaban empezando una guerra. No hay que olvidarse que aquí la I Guerra Mundial, no es que pasara sin pena ni gloria pero casi, aquí teníamos la guerra de Marruecos y otra serie de avatares políticos y culturales. Yo entiendo que no les llegue tanto ver a Valleinclán en el tebeo, mientras que otros lectores si que me han dicho que les gusta a nuestros políticos, escritores, ambientes.
RC: No tenemos los mismos puntos culturales.
MM: Claro. Esperamos que como Máxima va a viajar mucho lleguemos a Francia y podamos darles un tebeo más de su gusto. Aún así en general lo están aceptando muy bien.
RC: Para ir acabando. ¿Qué le depara el futuro a Montse Martín?
MM: Espero que mucho trabajo, porque está la cosa muy mala. [risas] Sigo haciendo un poco de animación porque no puedes decir a nada. Tengo un par de proyectos, pero no digo nada que luego se gafan y nunca se sabe. Sobre todo finiquitar el tomo dos que estoy terminando el color, el año que viene estaré con el tres y a ver que tal. A ver si hay un cuarto y un quinto y así hasta el infinito.
RC: Esperaremos a que salgan los nuevo tomos y que tengan mucho éxito para que podamos seguir con las aventuras de Max. Muchas gracias Montse por haber estado hoy aquí. Un fuerte abrazo.
MM: Gracias a vosotros por acordaros de mí. Muchísimas gracias ha sido un placer.
