Juan Berrio: “Un trabajo así aquí no lo puedes hacer. Tendría que intentar venderlo fuera de España”

Entrevista a Juan Berrio en el programa 93 de Rock & Cómics realizado el 11 de enero de 2012.

Arriba podéis escuchar la entrevista realizada en el programa y aquí abajo tenéis la transcripción de la entrevista a Juan Berrio autor de cómics como Dentro de Nada finalista del Premio Nacional de Cómics en 2011 y reciente ganador del V Premio FNAC-Sins Entido de Novela Gráfica.

Rock & Cómics: Bienvenido Juan.

Juan Berrio: Buenos días.

RC: Como muchos autores comenzaste en el mundo del fanzine con el que aún sigues ligado. ¿Por qué os atrae tanto a los autores colabrorar con fanzines?

JB: Supongo que porque tiene mucho que ver con el origen de este trabajo. Si te pica el gusanillo de hacer cosas de juntarte con otros, de publicar tus propias historias, ya estás condenado a dedicarte a esto. Pasa el tiempo y te vas profesionalizando pero eso sigue ahí.

RC: En 2003 recopilaste una parte de las historias cortas que tenías en A Saltos. ¿Fue difícil hacer una selección de material? ¿Dudaste mucho entre unas historias u otras?

JB: Supongo que no. Quedan a un lado las historias que no encajan con el formato y el tipo de libro. Es cuestión de juntar las historias que tienen una cercanía temática y estilística. No suele ser difícil. A veces resulta más complicado en otras recopilaciones, en otro tipo de libros, el elegir el orden. Montar esa especie de puzzle a veces es un poco más complicado.

RC: Sobretodo realizas muchas historias cortas. ¿Cómo te vienen a la mente estas historias?

JB: Soy una persona bastante observadora. Me gusta moverme por la ciudad, pasear, callejear y de ahí salen historias. Muchas veces tiro del móvil para que no se me escapen la idea. Dando una vuelta por ahí cualquier tontería te hace conectar una idea con otra, te parece que eso puede ser el origen de algo y en vez de memorizarlo sin más, cojo el móvil y me cuento a mi mismo la historia para que no se me olvide.

RC: Me resulta curiosa tu obra Aritmética Ilustrada donde haces una fusión entre matemáticas e ilustración. ¿Cómo se te ocurrió este proyecto?

JB: Esto tiene más que ver con mi faceta de ilustrador pura y dura. Me considero un ilustrador todoterreno, me gusta mi profesión de ilustrador, ponerle la imagen a un anuncio, a un artículo… También me gusta ilustrar cosas que derepente pueden parecer absurdas y antes del libro de Aritmética hice un libro, que autoedité por el año 95, que era aún más disparatado. Era un libro que ilustraba frases de un manual de ortografía muy antiguo, de más de cien años. El Miranda Podadera que es famoso para nuestros abuelos. Las frases que proponía para dictado, por ejemplo una frase que juntaba muchás palabras con b y v que salían frases totalmente absurdas y divertidas, pues me dedique a ilustrar esas frases. En mi carrera me ha dado por hacer cosas de este tipo. El Aritmética venía a continuar esta misma idea. Me parecía que detrás de esos problemas de matemáticas antiguos había un pequeño cuentecito ilustrable, unos personajes que les pasaban cosas y que aquello podía dar origen a la ilustración.

RC: En el suplemento Exit con el Periódico de Catalunya colaboraste con La Tirita. ¿Cómo surgió esta colaboración?

JB: Yo no conocía a la gente del periódico, un buen día me llamaron y me pareció una gente maravillosa. Me sorprendió la naturalidad y el cariño con el que me trataban basado en otras experiencias en prensa que me parecía que me tocaba tratar con unos señores muy serios y enfadados. Me propusieron esto. Yo realmente nunca había hecho tiras. Para mi era un reto y de hecho lo advertí, no soy un humorista gráfico. Si me gusta practicar un tipo de cómic amable, buscar un poco la sonrisa pero nunca he buscado ni conseguido la carcajada, por tanto el reto de hacer una tira era complicado. Pero como se trataba de una cosa para niños y en realidad encajaba bien ese tono amable que a mi me gusta trabajar ellos que estaban muy convencidos me animaron y la tira duro hasta que la crisis acabó con el fanzine. Eso dió luego origen al libro de La Tirita que edito Dibbuks.

RC: ¿Pero la historia de Pau y Ona te la propusieron ellos o ya fue tuya la idea?

JB: Ya se me ocurrió a mi. Ellos simplemente me pedían llenar ese espacio con algo dirigido a niños o a un publico familiar. Pensando en un terreno para mi cómodo para hacer las entregas semanales y pensé que lo que me iba a resultar más cómodo era trabajar con dos niños que casualmente eran muy observadores. Ahí podía tirar de todas esas cosas de las que me gusta fijarme del día a día, esas pequeñas coincidencias, esas cosas que suceden. Estos niños hacían mucha vida en la calle, en el parque, hay pocas viñetas de interior. Supongo que me resulta más fácil el ambiente exterior.

RC: Podríamos decir que son como dos pequeños Juan Berrio.

JB: Todos los personajes tienen algo de ti. Cada uno de ellos tenía su manera de ser. Lógicamente al forzar las historias para conseguir esa sonrisa todo resulta más exagerado. Se queda ahí, tienen algo de mi. En toda mi carrera, aunque retrato cosas que resultan cercanas, cosas que le podrían pasar a una vecina, realmente nunca tiro de material autobiográfico, tampoco me retrato de una manera transparente. Digamos que cuento las historias de una posible gente que me rodea, pero nunca cuento mis propias historias como tales.

RC: En Calles Contadas volviste a hacer pequeñas historias urbanas. ¿Por qué decidiste autopublicarlo?

JB: Es uno de los libros que más me gustan. Era un libro de pequeño formato y las editoriales estaban muy obsesionadas con el tema de la novela gráfica y estandarizar todos los cómics. Vi que el camino más cómodo de pequeño formato era hacerlo yo directamente. A mi me ha gustado siempre el mundo del fanzine, de las imprentas, la edición. Me resultó comodo hacerlo porque la imprenta, la fotomecánica es un mundo cercano. Es un paso más allá de dibujarlo.

RC: En 2010 sacaste un recopilatorio con historias cortas Dentro de Nada. De nuevo historias costumbristas con las que sueles trabajar habitualmente. ¿Nunca te has planteado realizar fantasía, ciencia ficción u otro género?

JB: Lógicamente me gusta trabajar en el terreno en el que me siento cómodo, donde me vienen las ideas. Pero mis historias no son realistas, digamos que son historias cotidianas. No es extraño que en una historia mía alguien derepente pueda volar o pueda haber, voy a decir un disparate, algo así como de realismo mágico. Es una cotidianidad algo reinventada. Aunque mis historias tienen un tono amable muchas veces derepente sucede el fin del mundo o pasan cosas un poco inverosímiles. Son cotidianas pero no del todo realistas. De vez en cuando sí cuentas una historia de mucha más acción o  saliéndote un poco de lo habitual.

RC: Con este cómic, Dentro de Nada, fuiste finalista en el Premio Nacional del Cómic que finalmente se llevo Santiago Valenzuela por Plaza Elíptica. Se suele decir que este premio sirve para dar un empujon al cómic y a sus autores. ¿A ti te ayudó como autor?

JB: Sí, sobre todo en el aspecto personal más que en las ventas de ese libro. Siempre es un libro del año anterior, queda un poco en manos del editor la posibilidad de volver a ofrecerlo a los libreros y en la jungla que es la venta de novedades intentar que el título se estire un poco más. En el terreno personal para mi fue toda una sorpresa, una cosa totalmente inesperada. Muchas veces el premio nacional recae en una obra que ya ha ganado o que ha sido premiada en el salón de Barcelona o que ha tenido premios a lo largo del año, en mi caso no era así. También es un libro de formato cuadrado, en blanco y negro, de historias cortas, que a priori lo tiene todo para no ser premio nacional. Tienes esa sensación de que alguien dentro de la profesión se está acordando de ti y valora lo que tú haces, desde luego siempre es un motivo de alegría.

RC: A finales del año pasado apareció Plaza de Oriente, Madrid. ¿Cómo está yendo su acogida?

JB: Los libros de Plaza de Madrid son libros de ilustración donde salen las plazas que me van encargando, son libros de encargo. Estoy terminando la tercera plaza que aparecerá en la primavera. Son libritos de pequeño formato donde trato de ambientar esos espacios que me piden y estoy muy contento con estos editores. No tengo ni idea como está yendo el tema de las ventas. Estamos procurando que el libro llegue, estamos en bastantes librerías, acudo a promociones, radios, periódicos que me piden a pesar de que es un tema un poco local, al ser plazas de Madrid no tiene mucho recorrido más allá.

RC: No podía faltar la pregunta de más actualidad. Lo primero felicitarte porque acabas de ser el ganador del V Premio FNAC-Sins Entido de Novela Gráfica. ¿Cómo has recibido la noticia? ¿Nos puedes hacer un pequeño adelanto de la historia con la que has ganado?

JB: Muchísimas gracias por la felicitación. Efectivamente es una cosa muy reciente, el comunicado es de ayer o de antes de ayer. Seguramente es el proyecto más ambicioso que he preparado, de hecho tenía claro que sin el premio no lo podía hacer. Es una obra de más de cien páginas y a la que tengo que dedicar medio año de mi vida. Un trabajo así con los niveles de royalties que trabajamos en España pues no lo puedes hacer. Tendría que haberlo guardado o haber intentado venderlo fuera de España. Es una satisfacción enorme haber recibido el premio, no sólo es el reconocimiento sino la posibilidad de hacer ese proyecto que de otra manera sería muy difícil de hacer. La historia se titula Miércoles y toda la historia surge de un día. Cuenta la historia de un montón de personajes de la ciudad, partiendo de los vecinos de un edificio vemos como se van despertando todos los vecinos de este edificio y como van yendo a la calle, como sus pequeñas historias se van entre cruzando, como se van pasando la palabra a otros o como la cámara sigue a uno y luego a otro, se van entre cruzando las pequeñas historias un poco como algo coreográfico, casi musical. Y termina esa misma noche cuando todos los vecinos vuelven a sus casas, a sus habitaciones y se acuestan. Es un poco la idea del libro.

RC: Esperaremos con ganas ese medio año, más luego la edición, me imagino que hasta el año que viene o finales de este.

JB: Yo tengo que entregar antes del verano y el libro sale en el otoño, ese es el plan de trabajo.

RC: Para ir acabando la entrevista, ¿qué le depara el futuro profesional a Juan Berrio? Me imagino que dibujar Miércoles, pero algún otro proyecto…

JB: Lo más inmediato es trabajar en esto. Es un trabajo de mucho volumen, son muchas viñetas, muchos personajes, muchas viñetas. Sin organización puede ser un caos este trabajo. Estamos planeando con mis complices del Usted está Aquí, esta revista/fanzine que hago con Fermín Solís y José Luis Ágreda, que ya han salido cuatro números colectivos y un número extra, sacar para el salón de Barcelona de este año dos números más. Un extra más y otro número colectivo. Y estoy especialmente ilusionado con ese número extra que lo hacemos entre los tres, Fermín, José Luis y yo. Siempre es un trabajo divertido, cada uno en una ciudad distinta, intercambiando mails, ideas. Así fue con ese extra que hicimos que se llamaba La Trenza, está disponible en la página web. Más allá no se me ocurre qué, es un plazo un poco lejano.

RC: Muchas gracias Juan por la entrevista. Esperamos con ganas tanto los nuevos números de Usted está Aquí como, esperaremos con ansia, la historia de Miércoles.

JB: Gracias a vosotros.