La obligación de los medios de comunicación es informar a la sociedad de las noticias de actualidad así como dar a conocer aspectos relevantes o que se desconozcan. Entre todo ese maremágnum de información se incluye la cultural: cine, literatura, teatro, danza… y cómics.
El problema viene por el posicionamiento de importancia que se les da a las diferentes informaciones. No cabe duda que las dos principales artes y las que más valor han ganado en los medios de comunicación son el cine y la literatura. El primero por la industria comercial que arrastra detrás y el segundo por tradición.
Otras artes como la arquitectura, fotografía, pintura o teatro también están representadas en los medios de comunicación, aunque en inferior medida. Encontramos sobre ellos algunos reportajes puntuales, entrevistas a personajes relevantes por algún motivo y noticias de agencia. Por último, encontramos artes consideradas menores como la danza o por supuesto, el noveno arte, el cómic. Estas últimas están apartadas del día a día de los medios de comunicación y las agencias de noticias. Florentino Flórez, colaborador especializado en cómics del Diario de Mallorca, es tajante en cómo se considera al cómic en los medios: “No se le trata como una actividad cultural más. Tan sólo se enfatizan sus aspectos más llamativos o folclóricos. Se insiste en los contenidos sin atender a la forma. No se explica por qué un cómic es mejor que otro sino que interesan los cómics ‘que tratan de…’”.
Hay un problema de valoración. Los medios y los periodistas que trabajan en ellos tienen un desconocimiento general de las historietas y no le dan el valor cultural y artístico que realmente tiene. Si los editores jefes y los directores de medios no conocen el cómic es complicado que luego pidan que se cubra correctamente su información así como se realicen reportajes en profundidad. Jesús Jiménez, director junto Víctor Gómez de Viñetas y Bocadillos de Radio 5, afirma que la mayoría de los periodistas de cultura que conoce no están demasiado interesados en los cómics. Si no lo están los periodistas de cultura, qué periodistas lo van a estar.
Es cierto que poco a poco se van introduciendo más noticias sobre los cómics y ha aumentado considerablemente si lo comparamos con años anteriores. Álvaro Pons, crítico y colaborador de El País, opina que “cada vez se pierde más esa consideración peyorativa que identificaba al tebeo unívocamente como un medio infantil y se entienden sus posibilidades”. Los grandes eventos como el Salón Internacional del Cómic de Barcelona o el Premio Nacional del Cómic tiene eco y cabida en los medios, incluso en la televisión. Daniel Montserrat, periodista especializado en cómics de El Periódico de Aragón, cree que se ningunea sistemáticamente a la industria porque no la respetan y sólo se acuerdan de ella cuando aparecen fenómenos como Arrugas o cuando aparece la película de superhéroes de turno.
La falta de valoración viene derivada, al mismo tiempo que provoca, de una falta de cultura del tebeo en la sociedad. Si bien, tal y como indica Pons, la irrupción del término de novela gráfica ha conseguido llamar la atención del lector adulto no acostumbrado al medio y sirve para que muchos se acerquen y curioseen. A pesar de este creciente interés por la novela gráfica, entre las noticias que aparecen en los medios la gran mayoría son curiosidades como la subasta y el precio alcanzado por un ejemplar del primer cómic de Superman robado a Nicolas Cage. Lucía González, periodista que escribe sobre cómics en El Mundo, va más allá y no cree que el problema esté en los medios de comunicación, sino en los receptores: “La recepción de la cultura [del cómic] no es especialmente brillante. De la misma manera que la gente recibe las noticias de literatura con cierto aburrimiento. Ese problema no es de los medios, es de una sociedad que le da la espalda a la cultura”.
En prensa sólo existe un periódico con una sección propia dedicada al cómic. Se trata de El Mundo donde aparecen noticias y reportajes de realización propia, además de infografías monotemáticas de gran calidad. González recuerda como el diario comenzó con los reportajes gráficos de Miguel Nuño. Gracias a estos se acabaría desembocando en una sección fija sobre cómics en la web del periódico donde escriben en su tiempo libre. Debido a esta portadilla propia que existe dentro de cultura los temas pueden permanecer más en la página del diario.
Además, muchos de los periodistas que escriben o dedican su tiempo al cómic lo hacen en sus ratos libres como algo añadido a su trabajo habitual. No son los editores o directores los que piden estos trabajos sino que es el esfuerzo de algunos profesionales el que mantiene en los medios de comunicación cierto nivel de calidad en el tratamiento del tebeo. Montserrat apunta justamente a la diferenciación entre “el periodista que escribe sobre cómics porque le gusta y es él mismo el que busca hacerlo” y el que “escribe de cómics un día concreto porque se lo imponen”. El problema está en estos segundos, el caso más habitual. Sin entender de cómics y “sin saber valorar qué es lo bueno y qué es lo malo” puede ser manipulado muy fácilmente por elementos externos. Por desgracia, y como indica Jiménez, a veces el problema está que los buenos trabajos encuentren medios donde difundirlos. Como el caso de Julio Soria que realizaba numerosas noticias sobre cómics para la Agencia EFE hasta que la crisis acabó con su puesto de trabajo. Jiménez añade que su “ausencia se ha notado muchísimo” ya que muchos medios publicaban sus notas. Ahora sin noticias de EFE sobre cómic los medios publican menos. Esto indica el grado de implicación propia que puedan tener.
Radio
En radio existen varios programas dedicados al cómic, no sólo en pequeñas radios locales como Radio Jove Elx (Rock & Cómics) o Radio Círculo (La Guía del Cómic), sino también en radios autonómicas como Comràdio (Extraradi) o nacionales como Radio 5 (Viñetas y Bocadillos). En televisión por el contrario, no existe ningún programa donde se cubra siquiera por encima el cómic.
La radio es el punto intermedio entre la prensa y la televisión. Conjuga la información seria de la prensa con el entretenimiento de la televisión. Como ésta, la radio es un medio con una gran diversidad gracias a la cantidad de emisoras existentes. Pero a diferencia de la caja tonta, en radio no sólo prima la información de entretenimiento con vistas a ganar dinero sino que se apuesta por una información más plural y de calidad.
Jiménez afirma que “en radio cada vez son más los programas que dedican espacio a los cómics, como En la nube y Hoy empieza todo de Radio 3. También hay mucho movimiento de aficionados pero falta el apoyo de las grandes cadenas”. Este poco apoyo se debe como anteriormente comentábamos a la falta de valor y cultura del tebeo. Cada vez los medios se toman más en serio los cómics, pero que todavía falta mucho camino que recorrer. “La mayoría de los medios siguen viendo los tebeos como un mundo minoritario gracioso, vistoso y llamativo”, dice Jiménez.
Podcast
Muchos de estos programas, sobre todo los de nivel local, acaban en formato podcast en Internet. Es la red el gran medio de difusión de información de los cómics. Blogs y revistas especializadas cubren las noticias y los reportajes que deberían de cubrir los medios tradicionales demostrando que existe un público al que dirigirse. Expertos que aunque no son periodistas, ejercen como tal y en muchas ocasiones acaban siendo contratados como colaboradores en medios de comunicación debido a la falta de profesionales entendidos en el tema.
Christian Osuna es el director de La Guía del Cómic, que se emite en Radio Círculo y en formato podcast en el blog del programa. Para Osuna los medios tradicionales “están en un momento de crisis e inflexión” y funcionar en medios alternativos permiten, quizá no llegar a más gente, pero sí hacer lo que uno quiere. “Cada vez se dan más casos de experiencias de comunicación ajenas al status quo que dan sorpresas”, concluye el locutor.
Quizá el único problema de estos programas es que a diferencia de los medios tradicionales no llega a un público general, no sé crea nuevo púbico sino que se aglutina el ya existente como indica Óscar Senar es periodista experto en cómics y uno de los responsables del podcast ¡Charrando de tebeos! (y otros vicios más feos) junto a Xcar Malavida, Dani García-Nieto y Miguel Ángel Hernández. “Lograr atraer público general desde un medio especializado es muy complicado”, sentencia Senar.
Muy interesante y muchas gracias por la mención.
Gracias.